Apóyanos

    Blog

    Historias de los santos, eventos bíblicos, ángeles y lugares sagrados.

    La fachada gótica a rayas rosas y blancas de la Basílica de Santa Clara en Asís, Italia, con su gran rosetón.
    La Basílica de Santa Clara de Asís
    Tras una reja en esta basílica de Asís rosa y blanca descansan el crucifijo que le habló a Francisco, y el cuerpo de Santa Clara de Asís, expuesto desde 1850.
    La fachada oeste románica y las torres gemelas de la Basílica del Sagrado Corazón en Paray-le-Monial, Francia, vista desde el otro lado del río.
    La Basílica del Sagrado Corazón, Paray-le-Monial
    Una iglesia románica de Borgoña donde las visiones de una monja del siglo XVII del Sagrado Corazón de Cristo lanzaron una devoción hoy practicada en todo el mundo.
    Un grabado del siglo XIX de la fachada oeste de la catedral de Milán, mostrando su bosque de agujas y pináculos góticos.
    Catedral de Milán (Duomo di Milano)
    Iniciada en 1386 y declarada terminada solo en 1965, la catedral de Milán tiene más estatuas que ningún otro edificio de la tierra y una reliquia del Santo Clavo.
    Vista exterior de la catedral de Sevilla, España, con la torre de la Giralda elevándose junto a ella, vista desde el Patio de los Naranjos.
    Catedral de Sevilla
    Construida sobre una mezquita para que la posteridad creyera locos a sus constructores, la catedral de Sevilla sigue siendo la mayor iglesia gótica del mundo.
    Vista exterior de la torre gótica y la fachada de la catedral de Toledo, España, contra un cielo azul.
    Catedral de Toledo, España
    Construida sobre la Mezquita Mayor de Toledo, alzada a su vez sobre una iglesia visigoda, la catedral guarda obras de El Greco y la sede del primado de España.
    El icono de la Trinidad de Andrei Rublev, que representa a tres figuras angélicas aladas sentadas alrededor de una mesa con un solo cáliz.
    La Trinidad de Andrei Rublev: el icono que define a los iconos
    Cómo el icono de un monje ruso del siglo XV, con tres ángeles sentados en Mambré, se convirtió en la imagen estándar de la Santísima Trinidad en el mundo ortodoxo.
    La Alegoría Sagrada de Giovanni Bellini, que muestra a la Virgen María y a varios santos reunidos en una terraza de mármol junto a un lago, con un niño ofreciendo fruta a un pastor.
    La Alegoría Sagrada de Bellini: un enigma que nadie ha resuelto del todo
    La Alegoría Sagrada de Giovanni Bellini reúne santos y figuras misteriosas en una terraza de mármol, y cinco siglos después su significado exacto sigue en debate.
    La pintura de Caravaggio de la conversión de San Pablo, que lo muestra caído de espaldas bajo un gran caballo, los brazos extendidos hacia una luz invisible.
    La Conversión en el Camino de Damasco de Caravaggio
    Cómo Caravaggio pintó la conversión de San Pablo como un hombre caído bajo un caballo ordinario para una capilla romana, descartando su primer intento.
    La Vista de Toledo de El Greco, que muestra la ciudad española bajo un cielo dramático iluminado por la tormenta, en verdes y grises fríos.
    La Vista de Toledo de El Greco y su simbolismo religioso
    Por qué la tormentosa y casi sobrenatural Vista de Toledo de El Greco se lee como algo más que un paisaje, y cómo refleja su estilo pictórico visionario.
    El fresco de la Anunciación de Fra Angelico, que muestra al ángel Gabriel arrodillado ante la Virgen María bajo una logia de arcos.
    La Anunciación de Fra Angelico: una oración pintada en un muro
    Cómo el fresco de Fra Angelico en la escalera de un monasterio florentino se convirtió en una de las imágenes devocionales más silenciosas del arte occidental.
    Uno de los paneles de fresco de Giotto del ciclo de la Vida de San Francisco en la Basílica Superior de San Francesco en Asís.
    Los frescos de la Vida de San Francisco de Giotto en Asís
    Cómo el ciclo de 28 escenas de San Francisco en la Basílica de Asís, atribuido durante mucho tiempo a Giotto, ayudó a cambiar el rumbo de la pintura occidental.
    El fresco de la Santísima Trinidad de Masaccio, que muestra a Dios Padre sosteniendo a Cristo crucificado dentro de una capilla arquitectónica pintada, con figuras de donantes arrodilladas debajo.
    La Santísima Trinidad de Masaccio: el fresco que inventó un nuevo espacio
    Cómo un pintor de 25 años usó una perspectiva lineal matemáticamente precisa para abrir una capilla pintada a través de un muro plano de una iglesia florentina.
    Un panel de sarcófago de mármol tallado que muestra dos pavos reales flanqueando una fuente, un símbolo paleocristiano común de resurrección y vida eterna.
    El pavo real: un ave antigua de inmortalidad
    Por qué los primeros cristianos tomaron una antigua creencia romana sobre la carne incorruptible del pavo real y lo convirtieron en un símbolo de la resurrección.
    Mosaico antiguo de un fénix, símbolo cristiano de la resurrección
    El ave fénix: un mito pagano renacido como símbolo cristiano
    Cómo un ave mítica que se consume en llamas y renace, renovada, se convirtió en una imagen paleocristiana de la resurrección, citada por un papa del siglo I.
    El retablo de la Transfiguración de Rafael, que muestra a Cristo radiante de luz sobre el monte Tabor, con una multitud caótica de apóstoles y un niño poseído abajo.
    La Transfiguración de Rafael: su última obra maestra, inacabada
    La historia de la última pintura inacabada de Rafael, la Transfiguración, llevada sobre su ataúd en su funeral en Roma y trasladada después al Vaticano.
    El Descendimiento de la Cruz de Rubens, que muestra el cuerpo de Cristo siendo bajado en diagonal por un grupo de dolientes en el Gólgota.
    El Descendimiento de la Cruz de Rubens: el duelo hecho monumental
    Cómo Rubens pintó el cuerpo de Cristo bajado de la cruz como una cascada diagonal de duelo para la catedral de Amberes, y por qué sigue abrumando a los espectadores.
    Detalle de la Madonna Sixtina de Rafael que muestra a los dos querubines alados apoyando la barbilla en los brazos al borde inferior de la pintura.
    Los dos querubines de la Madonna Sixtina: cómo escaparon de la pintura
    Cómo dos querubines de expresión aburrida al pie de la Madonna Sixtina de Rafael se convirtieron en una de las imágenes más reproducidas del arte occidental.
    Una ilustración sencilla de un ancla-cruz, la forma disfrazada de cruz que los primeros cristianos usaban como señal codificada de fe.
    El ancla: la cruz secreta del cristianismo
    Mucho antes de que la cruz fuera un símbolo cristiano público, los creyentes perseguidos tallaban un ancla en catacumbas y anillos para señalar su fe en secreto.
    Símbolo del pez ichthys tallado en piedra antigua en Éfeso
    Ichthys: el pez que se convirtió en contraseña secreta cristiana
    Cómo un pez trazado deprisa en la tierra se convirtió en el código más eficaz del primer cristianismo, deletreando toda una profesión de fe en un acrónimo griego.
    El retablo de la Asunción de la Virgen de Tiziano, que muestra a María ascendiendo al cielo sobre los apóstoles, con Dios Padre esperándola arriba.
    La Asunción de la Virgen de Tiziano: un milagro del tamaño de una iglesia
    Cómo el retablo de la Asunción de la Virgen de Tiziano, pintado para una iglesia franciscana veneciana en 1518, redefinió lo que una pintura religiosa podía lograr.